Sobre las consideraciones del emblematismo en la composición del Quijote

Abstract

Atributo universalmente reconocido de los clásicos es ser fuente inagotable de posibles lecturas, sin que éstas tengan que recurrir al mecanismo compensatorio de la sobreinterpretación. Más aún, cuando se trata de clásicos como el Quijote, la crítica literaria de cinco siglos ha convertido el texto literario en receptáculo y manantial de orientaciones múltiples y diversas, las cuales han respondido tanto al afán de hacer de la obra un signo afín a todos los tiempos y latitudes, así como al de recuperar el sentido del texto en su propio momento cultural. Las consideraciones sobre el recurso de Cervantes a la literatura emblemática de su tiempo en la labor de composición y elocución de Don Quijote de la Mancha son relativamente recientes y corresponden a un interés en este aspecto de la cultura aurisecular que no data de más de unas cuantas décadas. Sin embargo, la paulatina develación de ciertas capas de sentido de este texto literario que habían pasado más o menos desapercibidas por la crítica moderna ha invitado de manera creciente a los críticos cervantinos a explorar esta veta de significación a la que Cervantes recurrió ad libitium, sobre todo en el sentido cualitativo del término. Es así como el Quijote se distingue, entre muchas de las obras de la España de su tiempo, por un ejercicio de la semiosis emblemática fundamentalmente crítico y deconstructivo, situando con frecuencia a la obra literaria en las antípodas del discurso oficial contrarreformista y prestando a la trama y personajes un enorme potencial desacralizador. El presente ensayo se propone hacer un recorrido por la crítica que se ha centrado en este aspecto de la obra cervantina y llegar a una conclusión provisional sobre los resultados y posibilidades de esta vertiente valorativa de El ingenioso hidalgo…